Nace un niño y con la palabra y el gesto podemos hasta limitar genes alterados (no sé si esta es la palabra correcta), y hasta facilitar la curación y/o la "estabilización" o sea, el ambiente puede limitar la enfermedad genética y facilitar talentos también, y viceversa. No sólo con medicación o cirugías, etc.
También con la palabra y el gesto.De hecho la estructura mental se constituye con la palabra y el gesto, otra cosa no hay.
Enfermamos también con la palabra y el gesto de otros (incluso pensemos en que tanto daño que se le hace al planeta también es palabra y gesto de algunos (primero ideas en su estructura mental por decirlo de modo fácil y en pocas palabras) y así también enfermamos (valga el glifosato por nombrar uno sólo de los daños).
También curamos por la palabra y el gesto (médicos, laboratorios, psicoterapeutas, maestros, abogados, etc., por nombrar a algunos).Y me digo algo que considero el eje de la cuestión:
que si la palabra y el gesto son entregados con "armonía", con "belleza", con la buena palabra (caloi logoi de Sócrates), con el ensalmo y el conjuro (sabiduría - Cármides de Platón), pues entonces curamos integralmente, bellamente. Por supuesto que el conocimiento en la excelencia es fundamental, pero si la persona lo utiliza para el mal, es un resultado, pero si lo utiliza para el bien, es otro. Y esto, Lo bueno y lo malo, que se expresan a través del gesto y la palabra es fundamental para la cura. El "arte" es belleza, armonía, es "lo bueno" (recomiendo a Leopoldo Marechal en su ensayo " Descenso y ascenso del alma por la Belleza", en el que fundamenta que lo bueno es bello y lo bello es bueno como esencias (dejando de lado todo prejuicio en esas dos palabras). Recomiendo leer esta bibliografía que he citado.
Es que creo que si no hay "arte" en todo lo que hacemos y decimos, no es del todo "bueno", no curamos del todo, no cuidamos de modo óptimo.
No sólo me refiero a las artes visuales, u otras, sino a un modo de ser en el arte.
Bueno, aquí y de modo muy sintético mis humildes fundamentos que me fueron enseñados. Saludos y gracias.
Un hermoso link para ver y para pensar: cómo se puede hacer de la medicina un arte. (es un modo de empezar, no? Veamos:
http://www.ccmijesususon.com/_ccmi/contenido/video/videoteca.php
V.Kandinsky (artista Ruso) creador del "arte abstracto"
La pintura esta dividida por dos líneas negras, gruesas y verticales. Las cuales separan una izquierda de movimiento violento, que se expresa a través de la riqueza de líneas punzantes y enredadas, y una derecha donde todo esta en calma, dominando formas amplias y armónicas de color.
La intención de Kandinsky es que nuestra reacción inicial surja del impacto emocional que nos proporcionan las formas pictóricas y colores. Sin embargo, la aparente abstracción de esta obra es ilusoria. Las líneas divisorias son en realidad dos lanzas en manos de soldados vestidos con gorros rojos que están ante una montaña azul coronado por un castillo. En la parte inferior izquierda, dos barcos se representan y por encima ellos dos cosacos montados se unen en la batalla. En la parte inferior derecha, dos amantes se tienden en el suelo, mientras que por encima dos figuras vestidas observar desde la ladera. Kandinsky ha reducido la representación de las formas para obtener una visión cósmica más enérgica. La Composición IV funciona a múltiples niveles: inicialmente, los colores y las formas ejercen un impacto emocional en el espectador, sin necesidad de considerar la representación. Entonces, la decodificación de los signos de representación involucra al espectador en un nivel intelectual. Entendido esto, ya no se puede ver la Composición IV sin traducir, automáticamente, las imágenes a formas de representación.
Hay una gran diversidad de formas y significados en la pintura; sin embargo, ésta es, en cuanto objeto, una superficie plana cubierta de líneas, puntos y colores dispues- tos según un orden determinado. A ese orden interno, que en combinación con la imagen plasmada marca el propósito y el significado de la obra, se le llama compo- sición.
La composición trabaja en el interior de la obra plástica sin ser evidente al espectador. Hace las veces de una estructura ósea que da forma al cuerpo.
Durante su formación los pintores estudian los fundamentos compositivos y experimentan con diferentes modos de distribuir, dividir y organi- zar las imágenes en el espacio pictórico.
...la educación visual implica el conocimiento de los efectos de líneas, planos, colores y texturas en el espacio; sin embargo, a diferencia de lo que ocurre en la lengua, no existen reglas que determinen lo correcto o incorrecto en pintura, sino un cierto grado de comprensión de los efectos de la compo- sición en el espectador: la manera en que son distribuidos estos elementos influye en la percepción de la obra. Dicho de otra manera, el lenguaje visual está íntima- mente relacionado con nuestra percepción y la relación de nuestro ser con el entorno. En seguida comenzaremos la revisión de los principales elementos de la composición en el plano.
(continuará)
Pasos de siete sin rumbo ni suelas
siquiera apoyaban en las atérmicas baldosas.
Pequeñas manos y baranda Tíber
se demoraban sin tocar.
Ojos en blindaje con el horizonte mojado
esperaban ver un ángel.
Lo sincero gravitaba por la boca y el gesto
Y envuelta en el amor de los elegidos
desnudaba vida
desvestía los harapos de la moda
flotaba serenidad
y agradecía.
S.Zaffirio
